『ザ・ファイター』－アメリカ人にとっての愛着

　クリスチャン・ベイルの役作りのことが最初から喧伝されているが、主役はマーク・ウォールバーグなのだった。マーク・ウォールバーグだって役作りについては定評があるだろうに、やっぱりこの映画については役そのものがそれほど特徴的ではないから、アカデミー賞はクリスチャン・ベイルの助演にもっていかれたのもむべなるかな。
　貧しい地域出身のボクサーの実話に基づいているというのだが、それにしてもアカデミー作品賞にもノミネートなのか。ここはアメリカの映画祭であることの特徴かもしれない。悪い映画ではないが、出色の出来というわけでもないと思うのだが。
　移民のルーツを濃厚に残している地域や家族の成功譚というのがアメリカ国民にとってどういうものなのか、こういう作品への評価からうかがえる。『リトルダンサー』もそうだったが、ボクシング映画ということでは、どうしても『ロッキー』を連想してしまうのもいわれのないことではない。

『羅生門』－映画としてすごいとドラマとしてすごいは別

　黒澤明でもとりわけ有名なこの『羅生門』が、明らかに芥川を思い起こさせる「羅生門」を題名に掲げながら、内容が「藪の中」だということは知っていたが、なるほど、豪雨の中の荒廃した羅生門は、それだけで画になる。そこにたまたま雨宿りすることになった男たちが、ある事件の話を始める。こうした舞台設定がなければ、ある事件の関係者の話を次々に聞くという「藪の中」の話の展開を映像化することは難しかったかもしれない。
　それに「藪の中」を翻訳してしまうよりは「羅生門」そのまま「Ｒａｓｈｏｍｏｎ」の方が映像のインパクトとともに外国人の印象には残りやすいだろうから、ヴェネチア映画祭グランプリ受賞につながる結果的に成功だったんだろう。
　だがしかし当の「羅生門」がまるで物語にかかわらないというこの、前回の『ＳＡＷ』詐欺のようなことになってしまうことについて、どう納得すればいいのか。
　にもかかわらず、映画の『羅生門』のWikipediaの紹介を見ると「人間のエゴイズムを鋭く追及した。」だそうだから、図らずも「羅生門」になってしまっている。もちろん小説の「羅生門」がエゴイズムなど描いていないのは間違いないが、なるほど「藪の中」ならエゴイズムと言えないこともない。
　芥川の「藪の中」そのものの評価については、筆者には柄谷行人の評の影響が抜きがたく、どうもシニカルになってしまう。もちろん画面構成などは映画的魅力に満ち溢れているし、心理描写もうまいには違いないのだが、なにかすごい人間ドラマを見せられたという気がしない。登場人物がそれぞれに芝居がかり過ぎていてどうも乗れない。
　その挙げ句に最後にとってつけたような救いを見せるのが「とってつけたような」と感じられてしまうところが、やはりドラマとして成功しているとは言い難いと思うのだが。

『パズラー』－パッケージ詐欺

　『ＳＡＷ』そっくりのDVDパッケージデザインに、内容もそれらしい紹介がされているが、観始めるといきなり画面が4：3で、しかもあきらかに古めかしいので驚く。テレビ映画なのだ。しかも英語でもない。
　強盗団が仲間割れした末に殺し合った現場に遭遇してしまった主人公たちが、強盗団の黒幕に命を狙われるというのだから、これもまた一種のソリッド・シチュエーション・スリラーなのか？　いやまて、そんなことを言っていたらソリッドなシチュエーションでないスリラーやサスペンス映画はなくなってしまう。これもまあ発売時期が『ＳＡＷ』のヒットと被っていただけのことか。
　テレビ映画の２時間ものと思えば、ものすごく悪いとは言わないがさりとて面白いとは言い難く、もちろんSSS趣味を満たすものではない。
　パッケージ詐欺だなどと今更非難するほど、予想してなかったわけはないが。